terça-feira, 6 de dezembro de 2011

ROLANDO NO MERCADO - "CHÃO" de Lenine

Achei bom, porém mais fraco que seu antecessor

Décimo álbum de sua carreira, "Chão" foi lançado meses atrás. Além do compositor, o álbum tem a produção de Bruno Giorgi e JR Tostoi. O pernambucano, assumidamente fã de orquídeas, usou como base para composição do disco o próprio chão e seus passos e ruídos. Prova disso é a música que abre o álbum e leva seu nome e que foi produzida com a participação de Lula Queiroga. Com dez músicas, o álbum ainda reúne parcerias com Carlos Rennó e Lucky Luciano. Além dos ruídos no chão, Lenine aproveitou sons da natureza e barulhos cotidianos, como o assobio de uma chaleira e uma motoserra.

terça-feira, 22 de novembro de 2011

ROLANDO NO MERCADO - "BABE FLORIDA" lança segundo EP

Download gratuito tu faz no blog da Transfusão Noise Records!

Eu sou suspeito pa falar, pois sou fã do selo e de toda a galera que faz o "rock artesanal independente"(das guitarras aos trabalhos de capas dos CD's). O Babe Florida traz uma miscelânea de gente que tem banda no selo... vai lá e baixa, se quiser colecionar é só madnar e-mail e encomendar os trabalhos, bons, bonitos e baratos!
>>>
“Depois eu te explico melhor” é o segundo EP da Babe Florida, um coletivo de amigos (e possíveis melhores amigos) para gravações de pequenos roques. Além das canções curtíssimas e guitarras barulhentas já encontradas no EP de estréia “Vol. 1”, do ano passado, o novo trabalho conta com maiores variações nas vozes principais, e um coral de backing vocals em todas as faixas.
Formada em meados de 2009 por Lê Almeida e a nata da Transfusão Noise Records, a Babe Florida tinha como propósito inicial fazer algumas gravações, editar uns EPs e no futuro compilar tudo em um grande disco cheio. Agora o projeto também faz shows — uma zona de guitarras em roques que raramente passam de dois minutos.
Do 1º EP, “Pé de Amoras” rendeu um videoclipe baseado em um despretensioso role de skate.
Babe Florida é Lê Almeida, Evandro Fernandez, Wallace Costa, João Casaes, Leticia Cristina, Joab Régis, Bigú Medine, Marina Marchesan, Felipe, Thiago Werlang, Leticia Lopes, André Medeiros, Matheus Lopes e Paulo Casaes.
>>Do blog da Trans!

quarta-feira, 2 de novembro de 2011

Guitarrista do Blues Etílicos toca sábado em Valença

CataVento faz workshop com Otávio Rocha

*Workshop sábado às 16h. *Show no pesqueiro do Vitinho às 21h.

Uma das propostas principais do Centro de Educação Musical CataVento, é a produção de workshops e cursos de especialização para músicos valencianos e da região Sul-Fluminense. Nossa cidade vive um grande momento com o circuito Rock e Blues, além da grande tradição da cidade em formar guitarristas. Assim, a CataVento lançou uma votação para a escolha de um grande guitarrista para realizar um workshop. Os músicos escolheram Otávio Rocha, grande guitarrista de blues integrante do famoso grupo “Blues Etílicos”, para vir a nossa cidade.

Otavio Rocha toca no Blues Etílicos desde sua formação. É uma referência na Slide Guitar no Brasil, e nesse período, gravou com nomes como Paulo Ricardo, Ed Motta, Mauricio Barros, Dodô Ferreira, Renato Russo,Milton Guedes e muitos outros, além de compor trilhas para novelas e filmes.
Está sempre presente na cena de blues carioca, gravando,produzindo e tocando com nomes como Mauricio Saadi, Alamo leal, Big Gilson, Flavio Guimarães, além de ter acompanhado o gaitista ganhador de grammy Charlie Musselwhite em sua tour no Brasil, em 2006.
Ano passado lançou o DVD de comemoração aos 25 anos do Blues Etílicos, alem de participar do evento Back to Black com Frejat e Taj Mahal e esse ano acabou de participar do Rock in Rio, com Ed Motta e Andreas Kisser, sempre com seu estilo de tocar slide guitar.
Banda:
Otávio Rocha - Guitarra e Voz
Ugo Perrota - Baixo
Beto Werther - Bateria
Cris Crochemore - Voz e Guitarra

Data: Sábado - 05/11/11
Local:
Workshop 16h - Espaço Cultural CataVento
Rua dos Mineiros, 143 - Centro
Valença/RJ
Valor: R$ 15

Show Otávio Rocha e Banda
Pesqueiro Boa Sorte
Ingressos antecipados: R$10

Preços promocionais para alunos da CataVento e para a compra dos dois ingressos.

Mais informações:
Tel.: (24)2452-4541
contato@cataventocem.com

quinta-feira, 27 de outubro de 2011

Prêmio Zine Mundo Underground 2011

Novas categorias: "Melhor Escrito do Prana Puro" e "Contribuição ao Grupo Contracultura"

O Zine Mundo Underground, através de seu blog, irá premiar o melhor escrito do GRUPO PRANA PURO a pessoa que melhor contribuiu para o "Grupo Contracultura", ambos do Facebook. Já informamos ao criador do mesmo, senhor Roberto Esteves, e esperamos eleger os 5 melhores escritos que irão concorrer ao voto popular. Você pode ajudar a escolher os 5 melhores escritos (ORIGINAIS, não vale COVER) postando abaixo os links de sua sugestão, ou transcrevendo o escrito preferido com o nome do autor. Dentre muitos nomes, há o da jovem Camila Canedo, de Wilson Fort, de Roberto Esteves, Carlos Brunno, Pedro Neto, entre outros grandes mestres da literatura valenciana! O melhor escrito ganha alguma coisa que não sabemos ainda. VALE LEMBRAR QUE É DE HOJE, DIA 26 DE OUTUBRO PRA TRAZ. Não vale criar só pra concorrer. É o zine MUNDO UNDERGROUND apoiando a ARTE em VALENÇA!

No grupo Contracultura, será considerado participação e conteúdo, sendo premiado este através das mãos do criador do grupo, sir Alexandre Fonseca.

quarta-feira, 26 de outubro de 2011

PREMIADOS VMB 2011

Criolo levou Melhor Música, Melhor Disco, Revelação e foi o grande vencedor da noite


-MELHOR DISCO:
"Criolo" - "Nó Na Orelha" - Surpresa entre os indicados, talento percebido pela ACADEMIA

-CLIPE DO ANO
"Emicida" - "Então Toma" (acertamos!) - Música show. Clipe maneiríssimo! Só vendo pra crer!

-ARTISTA DO ANO (acertamos!)
"Emicida" - Apesar de Criolo ter levado 2 prêmios, Emicida foi reconhecido por sua luta, sua jornada e belo trabalho, apesar de Marcelo Camelo ter feito uma boa turnê e um disco bom e Jeneci se destacado em muitos lugares com seu excelente disco e shows, e Nx Zero só lançando um "disco diferente" (seguindo a linha de alguns artistas americanos que ando misturando estilos - ideia que é difícil dar certo pra mim, mas que tem dado o resultado esperado por eles).

MELHOR MÚSICA
"Criolo" - "Não Existe Amor em SP" - Uma letra forte que venceu uma outra poética, "FEITO PRA ACABAR" de Jeneci. Não conhecia, gostei, valeu o prêmio.

-MELHOR CAPA
"Tiê" - "A Coruja e o Coração" - Capa desenhada a partir de uma fotografia de Tiê tomando café. Assim como outras capas indicadas, sai da tendencia de colocar o artista, ou a banda em destaque.

Melhor capa, Tiê com "A Coruja e o Coração"

-REVELAÇÃO
"Criolo" - Misturando rap, com toques de MPB e samba, o ano foi de Crilo ainda não tão conhecido no restante do Brasil.

-APOSTA
"Tono" - Não conheço, mas parece ser legalzinho, dessa linhagem da chamada "NOVA MPB".

Tono, da nova Música Popular Brasileira, levou APOSTA.

>>>>Categorias que o público pode votar pela Internet abaixo.

-Artista Internacional:
"Lady Gaga" - Achei que fosse dar kate Perry, mas como é o público que vota, nem vou falar mais nada.

-Hit do ano:
"CW7 - Me Acorde pra Vida" - Pop rock básica. Ganhou mais votos dos internautas e levou.

-Webclipe (clipes feitos para a internet:
"Banda Uó - Shake de Amor" - Foi a coisa mais doida do prêmio. Se vai ser lembrada ano que vem não sabemos, mas achei no mínimo "bizarro". Bem estranho! Um ritmo novo que mistura um monte de coisa... seria algo como "Prodigy do terceiro mundo".

Banda Uó: "Prodigy do terceiro mundo ?"

-Webhit (os videos mais presentes na internet, e-mail etc):
"Sou Foda" - meu irmão ouve isso direto no "novo-mp3-player-grandão"

segunda-feira, 17 de outubro de 2011

VMB nesta quinta às 22h na MTV

Vale a pena dar uma olhada, se você estiver de bobeira. Muita coisa ruim e duvidosa, mas é bom ficar antenado no que acontece na música, etc e tal... Os prêmios do VMB se dividem em "Voto da Audiência" e "Voto da Academia". Confira abaixo as categorias, os indicados e nosso voto marcado com * (aqueles que achamos que podem ganhar - isso não quer dizer que gostamos).

Apanhador Só: minha banda preferida de todo o VMB, mas acho que não vai ser desta vez.

-MELHOR DISCO:
Cavalera Conspiracy - Blunt Force Trauma
Criolo - Nó Na Orelha
Marcelo Camelo - Toque Dela
Marcelo Jeneci - Feito Pra Acabar *
NX Zero - Projeto Paralelo

EMICIDA: arista vendeu mais de 10 mil discos artesanais de mão em mão e é um dos favoritos em algumas categorias

-CLIPE DO ANO:
Criolo - Subirusdoistiozin
Emicida - Então Toma *
Garotas Suecas - Banho de Bucha
Jota Quest - É Preciso (A Próxima Parada)
Lurdez da Luz - Andei
Mallu Magalhães - Nem Fé Nem Santo
Mombojó - Antimonotonia
Móveis Coloniais de Acaju - O Tempo
Pitty - Só Agora
Thiago Pethit - Nightwalker

Brilhante, Marcelo Jeneci também deve receber prêmio por grandioso álbum

-ARTISTA DO ANO:
Criolo
Emicida *
Marcelo Camelo
Marcelo Jeneci
NX Zero

A Banda Mais Bonita da Cidade: a excelente "Oração" deve ganhar Webclipe!

- MELHOR MÚSICA
Criolo - Não Existe Amor em SP
Marcelo Camelo - Ôô
Marcelo Jeneci - Feito pra Acabar *
Marina Lima (c/ Samuel Rosa) - Pra Sempre
NX Zero (c/ Emicida, Yo-Yo e Dj King) - Só Rezo 0.2

-MELHOR CAPA
Copacabana Club - Tropical Splash
CSS - La Liberación
Garotas Suecas - Escaldante Banda
Kassin - Sonhando Devagar *
Tiê - A Coruja e o Coração

"Sonhando Devagar" de Kassim é nosso voto pra Melhor Capa:

-REVELAÇÃO
Apanhador Só
Criolo
CW7
Marcelo Jeneci *
Tulipa Ruiz

-APOSTA
Karol Conká
O Lendário Chucrobillyman
Rancore
Start *
Tono


>>>>Categorias que o público pode votar pela Internet abaixo.

-Artista Internacional:
Adele
Arcade Fire
Beastie Boys
Beyoncé
Britney Spears
Foo Fighters
Kanye West
Katy Perry *
Lady Gaga
The Strokes

-Hit do ano:
CW7 - Me Acorde pra Vida
Emicida - Rua Augusta
Fake Number - Primeira Lembrança
Flora Matos - Pretin
Forfun - Quem Vai, Vai
Fresno - Eu Sei *
Marcelo Jeneci - Felicidade
NX Zero - Onde Estiver
Rancore - Jeito Livre
Start - Que Vença o Melhor

-Webclipe (clipes feitos para a internet:
A Banda Mais Bonita da Cidade - Oração *
Banda Uó - Shake de Amor
Ecos Falsos - Spam do Amor
Móveis Coloniais de Acaju - O Tempo
Skank - De Repente

-Webhit (os videos mais presentes na internet, e-mail etc):
Inri Cristo *
Larica dus Muleke
Magaly Carioca
Phoenix em Ribeirão
Sou Foda


- CONTEÚDO RETIRADO DO SITE MTVBRASIL

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VMBB - festival lado B da MTV

VMBB é o lado B do festival da MTV

Uma das novidades do VMB deste ano é a versão 'lado B' do prêmio, o VMBB, apresentado por Bento Ribeiro exclusivamente para a internet. O VMBB também vai premiar os melhores clipes do ano em cinco categorias inovadoras. A gente te conta em primeira mão quais são os novos prêmios e seus indicados:

*MELHOR CLIPE COM PESSOAS ANDANDO
Lurdes da Luz – Andei
Start – Que Vença o Melhor
A Banda Mais Bonita da Cidade – Oração

*CLIPE MAIS MOLHADO DO ANO
Mallu Magalhães – Nem Fé, Nem Santo
Fresno – Eu Sei
Pitty - Só Agora

*MELHOR FADE OUT EM CLIPE
Fake Number – Primeira Lembrança
Marcelo Jeneci – Felicidade
Emicida – Então Toma

*MELHOR FIGURAÇÃO EM CLIPE NACIONAL
Criolo – Subirusdoistiozin
SIRsir – Down
Lurdes da luz – Andei

*MELHOR NOME DE BANDA COM LETRAS E NÚMEROS
NX Zero
CPM22
CW7

Agora é correr para o Votorama e escolher seus favoritos até a noite de quarta-feira (19), quando serão finalizadas as enquetes. Os vencedores recebem os prêmios das mãos de Bento Ribeiro, apresentador do VMBB, que terá transmissão na íntegra no vmb.com.br.

Boa parte destes indicados também concorre ao VMB, inclusive nas categorias que você ainda pode votar: Webclipe, Webhit e Hit do Ano. Conheça os indicados e vote, ainda dá tempo!

O VMB 2011 vai ter três palcos simultâneos para entregar os troféus aos melhores da música brasileira. Durante a premiação, comandada por Marcelo Adnet, mais de 40 artistas irão se apresentar em números musicais inovadores. Saiba tudo sobre o novo VMB.

Se liga, o programa acontece no dia 20 de outubro, em São Paulo, e será exibido ao vivo pela MTV Brasil e pelo site da MTV. A transmissão na TV, com todos os bastidores da premiação, começa às 14h. A festa começa às 22h!

- Retirado do site MTV.

COLDPLAY perto do fim!

"Mylo Xyloto", pode ser ser o último disco

Disco lançado no dia 24 de outubro, pode ser o último trabalho do grupo,de acordo com o site NME, o vocalista Chris Martin afirmou: “Este pode ser nosso último disco. É o resultado de um trabalho de três anos e não imagino de onde um outro álbum poderia surgir”, afirma Chris.
A banda destca que para competir com os sucessos de Adele e Justin Bieber , eles precisam colocar a mesma quantidade de energia nos seus trabalhos. “Temos que competir com a energia e a dedicação dos mais jovens. Prefiro tratar cada álbum como se fosse o último, sem esperar nada além”, conclui o vocalista.
O disco lançado na próxima semana com participações especiais de Rhianna e outros artistas.

terça-feira, 4 de outubro de 2011

SEMANA DE ARTE E CULTURA DO BAR BAT & PAPO

Após hiato de férias, Aríete volta a se apresentar em Valença!


O bar BAT E PAPO fica na Av. Nilo Peçanha nº 712. (Tel: 2452-1480)
Vai rolar de 11 até o dia 15 de Outubro a "SEMANA DE ARTE E CULTURA" do bar BATPAPO em Valença/RJ, com várias atrações musicais, teatro interativo, exposições, grafitagem e muito mais... O destaque vai para a volta da banda ARÍETE, tão esperada em 2010 (quem será o baixista?). As participações do excelente músico André Medeiros e Marcus Prado e convidados, também são destaque. Pinheiro e Igor Almeida vão participar do evento no dia 12 de Outubro com uma apresentação com alguns alunos e ex-alunos. O dia 12/10 (QUARTA-FEIRA) é feriado e o show será no horário de 19h às 21h. Cada aluno e ex-aluno é convidado a estar presente e prestigiar não só os que vão tocar, mas também todo evento.

ARIETE: rock clássico de volta, mais uma vez.

Pinheiro: "Gostaria de repetir o horário de apresentação dos alunos, apartir das 19h!! Digo isso pois alguns deles têm compromisso no dia e vão se apresentar e sair para tocar em outro lugar, e se você chegar tarde não vai poder prestigiar o trabalho deles. Por favor, faça um esforço e saia mais cedo de casa neste dia. É feriado e começaremos apartir das 19h!Se você é ex-aluno nosso e também quer tocar com a gente, nos dê um toque! Pode ser que ainda haja uma forma de te encaixar com a turma que vai se apresentar. Será um imenso prazer. Se não der mais tempo pra isso, pelo menos apareça pra gente tomar uma coca-cola gelada e pôr o papo em dia. E saiba que teremos vários outros eventos assim, esteja preparado para o próximo então".

Alguns alunos e ex-alunos que vão se apresentar além do Pinheiro e do Igor Almeida:

- Arnaldo Jr
- Call Mergener
- Daniel Barbosa
- Douglas Lacerda
- Douglas Vaz
- Felipe Martins
- Felipe Erdelyi
- Gilberto Magalhães
- Henrique Soares
- Helair Gustavo
- Leo Vinícius
- Lia Nogueira
- Luiz Fernando
- Márcio Manhães
- Maria Mergener
- Nathália Tancredo
- Pedro Enrique
- Pedro Paulo
- Rafael Albuquerque
- Renãn Manhães
- Rhuan Pablo
- Rodrigo Siqueira
- Rominho Alvernaz
- Simone Melo
- Tamara Magalhães
- Thaís Sá Freire
- Wilson Fort

Copiado descaradamente do blog do "PINHEIRO MUSIC AULAS DE VIOLÃO E GUITARRA" :)


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domingo, 25 de setembro de 2011

"Mono Maçã" de Lê Almeida

Site SOMA.AM elogia recente trabalho

Divulgação do site SOMA.AM por Amauri Stamboroski Jr. (publicado em 21.09.2011)

"Um dos melhores discos de rock do Brasil de 2011 é assinado por um garoto morador do subúrbio carioca que durante o dia trabalha consertando malas com o pai. Foi gravado a partir de um Tascam de quatro canais, com uma bateria fincada no quintal de casa, no meio dos varais de roupas, e é influenciado por nomes como Guided by Voices, Pavement e Neutral Milk Hotel.

A descrição acima pode soar como exercício surrealista ou sonho molhado de um indie rocker militante dos anos 90, mas é a mais pura verdade. Depois do EP Révi, de 2009 (e do under-hit “Nunca Nunca”), Lê Almeida finalmente lança seu primeiro álbum solo com Mono Maçã, um delicioso apanhado de 23 faixas – entre canções e cançonetas, herdadas diretamente da tática “não estraga enchendo linguiça no que tá ótimo em trinta segundos” maturada à perfeição por uncle Bob Pollard – que deixaria muito compositor “grande” com inveja.

Se Lê aprendeu as manhas de fazer mais com menos com o líder do GBV, ao mesmo tempo foi além. Enquanto Pollard passou mais de dez anos choramingando “eu sou um puta compositor no meio do nada e ninguém me reconhece”, sua contraparte da Baixada Fluminense arregaçou as mangas e montou a Transfusão Noise Records, gravadora caseira que lança nomes como Carpete Florido, Coloração Desbotada, Tape Rec, Uma Nova Orquídea em Meu Jardim Psicodélico e Babe Florida – todos projetos suburbanos de “roque de guitarra”, como prefere definir Lê.

Correndo por fora da ignorância ativa dos circuitos mais prestigiados – seja a Zona Sul carioca ou o "Baixo Augusta" paulistano – Lê ajudou a fomentar uma cena que vive à base de prensagens caseiras e shows em botecos, motoclubes e onde mais houver uma tomada disponível. Com a perseverança, furou o bloqueio e lançou seu novo disco até na Grã-Bretanha – pela mini Weepop Records – e ainda descolou uma parceria com a Vinyland para prensar umas tantas centenas de cópias em vinil do álbum.

Gestado ao longo de dois anos, Mono Maçã é uma aula básica de como grudar em ouvidos alheios sem parecer se esforçar muito. A taxa de assobiabilidade de faixas como “Má Bike Pt 1”, “Jamais Saberei dos UFOS” e “Bike Never Die” é inversamente proporcional à duração das mesmas, “desperdiçando” boas ideias em quase-vinhetas num exercício de desprendimento melódico. Por outro lado, composições que ultrapassam a barreira dos três minutos, como “Amigo Comprimido” e a pavementiana “Por Favor Não Morra” mostram que Lê tem talento para ir longe e além da escola Pollard de micro-canções.

A sonoridade lo-fi, comprimida, dita a fluidez do álbum, engolindo todas as faixas num oceano de fuzz e ruído, com disparos ocasionais de guitarras ao contrário – como na homenagem “Marcha dos 6 Elefantes” – reverbs, phases e outros efeitos disponíveis à mão. Enterrada em toda a mixagem, a voz de Lê Almeida entrega uma dicção peculiar, que tenta aproximar o português brasileiro do embromation que caracterizou grande parte da produção do indie rock nacional na década de 90 – se soubessem que dava para cantar assim, as bandas de “guítar” da época poderiam poupar muitas vergonhas posteriores contabilizadas em pronúncias bizarras e construções gramaticais ininteligíveis. Além das ocasionais e muito bem-vindas odes à bicicleta e indagações ufológicas, as letras passeiam por um universo onírico próprio, com palavras inventadas e imagens borradas. Mas há um fator diferencial importante nisso: para Lê, a psicodelia é passeio, recreação, no lugar do mergulho e da descoberta mais corriqueiros à obras deste escopo. Como se uma viagem de ácido fosse mais um domingo no parque de diversões do que uma investigação das profundezas da alma humana. Só que é nesse descompromisso que os segredos podem se esconder, basta ouvi-los com a devida falta de atenção".

sábado, 24 de setembro de 2011

Destaques de hoje, 24/09 no Rock in Rio 4

Sábado morno... que depende do RHCP para esquentar...

Hoje destaco o show das 15h e 30min no palco Sunset de TULIPA RUIZ e NAÇÃO ZUMBI. No Palco Mundo, acho que o NX Zero fará um bom show (apesar de gostar pouco). Stone Sour acho que será legal, diferente, trazendo uma sonoridade do metal contemporâneo, influenciado tanto pelo New Metal quanto por um som mais melódico... O Red Hot pode apresentar 2 shows: um com as clássicas/hits e outro calcado nos discos mais recentes (mas é sempre foda ouvir um dos top ten "bassman" do mundo: Flea). No palco Rockstreet, apesar de grandes nomes, destaco o Orleans Street Jazz Band às 14h. Agora... tem o fraco SNOW PATROL, Vandré gosta, acho, né Vandré?! Tem o Capital com seu novo hit, que parece antigo, naquela fórmula que tu ouve parece que já ouviu isso em algum lugar, e Marcelo Yuka com a Karina Buhr (novo nome do som atual) e mais participações, que pode ser maneirinho também às 14h no Sunset... O site GLOBO.COM, através do canal G1, transmite a festa.

quarta-feira, 21 de setembro de 2011

R.E.M. chega ao fim!

Direto do: blogdofranklin.wordpress.com


"Depois de mais de 30 anos de história , a banda R.E.M encerra seus trabalhos. Noticia triste para os fans que os acompanham desde o inicio dos anos 80.
Foi maravilhoso , diz Michael Stip ( vocalista da banda )!
A banda deixa uma legião de fans em todo o mundo e não mencionou nada sobre a possibilidade de volta.
Mais informações no site oficial da banda : R.E.M oficial
O vídeo (postado no blogdofranklin.wordpress)é da canção mais conhecida da banda ( Losing My Religion ) que , certamente deixará saudades no cenário da música mundial.
Existem alguma especulações de que isso seria um golpe da banda para justificar umas “longas férias” ao grupo , e garantir uma série de shows muito bem pagos daqui a algum tempo. Mas como trata-se apenas de comentários , de agora em diante a verdade sustentada pelos rapazes é de um fim amigável. Aos fans , resta apenas esperar."

quarta-feira, 14 de setembro de 2011

Homenagem a um guitarrista valenciano

Nos anos 90, Fábio Leopoldino formava uma das mais importantes bandas independentes do Brasil

Com grande festa marcada para amanhã, músico valenciano recebe homenagem póstuma com show de sua banda, que presenteia também o underground nacional tocando o seu disco clássico "You".
> Retirado do blog TRANSFUSÃO NOISE RECORDS:
Dia 15 de setembro a Second Come, clássica banda indie guitar dos anos 90 faz um show de reunião tocando o clássico You de 1993, disco definitivo pra quem sempre amou esse tipo de roque. Imperdivel! Abrindo a noite, Lê Almeida (detalhe bonito, o pessoal da revista Vice vai vir de SP pra filmar todo o show num esquema classe)

>Retirado do site Midsummer Madness
"A ideia de um tributo ao Second Come surgiu em 2009 quando Fábio L., (valenciano) vocalista e guitarrista da banda faleceu repentinamente. A iniciativa veio dos amigos e bandas que frequentam a lista de discussões do midsummer madness (selo da capital RJ).
Nesta quinta feira, no Saloon (que fica em Botafogo, no Rio de Janeiro), 3/4 do Second Come vão se reunir para tocar na íntegra o disco “You” lancado em 1993 pela Rock It! A banda será composta por Francisco Kraus (baixo e vocais), Fernando Kamache (guitarra), Kadu (bateria) e Maurício Garcia (da Big Trep, fazendo a outra guitarra e voz).

>Capa de "You" nitidamente inspirada na cena alternativa dos 90's

Esta será a 2ª vez que o Second Come se reúne mas a 1ª vez depois da morte de Fábio L., vocalista e guitarrista original. O show terá participações especiais de Dado Villa-Lobos (ex Legião Urbana e produtor do disco “You” junto Carlos Savalla), Simone (ex-Squonks e Dash( e de André Paixão aka Nervoso (ex-baterista do Beach Lizards). Todos eles e outros 26 artistas participam de um tributo ao Second Come que já está gravado e será lançado em CD e online pelo midsummer madness. Infelizmente o CD não ficou pronto a tempo deste show mas estará disponível em breve pré venda por preço promocional já está rolando). Chegue cedo porque quem abre a noite é Lê Almeida que está lançando seu primeiro álbum “Mono Maçã” em vinil pela Transfusão Noise, midsummer madness e Vinyl Land."
>>LE ALMEIDA

Dois anos depois, o tributo será lançado. Antes que perguntem o porquê da “demora”, basta dizer que não houve lentidão; as coisas têm seu tempo. O tributo será lançado online aqui no site do midsummer madness e também em CD digipack. As versões foram organizadas seguindo uma ordem: primeiro as versões do disco “You”, depois as versões das faixas das demos, em seguida, as versões do disco “Superkids, superdrugs, supergod and strangers” e fechando o tributo, uma versão para uma música gravada no Acústico do programa College Radio que nem título tinha.
Ao todo, 29 bandas participam. Todas as músicas serão disponibilizadas aqui no site para streaming e download em 128kbps e 23 delas estarão na versão CD do tributo. Este CD-digipack tem lançamento previsto para agosto/setembro 2011.
Faixa a faixa, quem compoe o projeto:

01 – LOOMER (RS) – “I feel like I don’t know what I’m doing”
a banda gaúcha foi durante todo o processo a mais empolgada com tributo. Sua versão para “I feel…”, faixa que abre o primeiro disco do Second Come, já era executada nos shows do Loomer. Ficam claras as influências que o Second Come tinha de Swervedriver, Dinosaur Jr. e my bloody Valentine, escancaradas nesta versão. Por causa da beleza e do barulho da versão, “I feel like I don’t know what I’m doing” abre o tributo.

02 – BLANCHE (RJ) – “Ten Fingers”
projeto do produtor e DJ Jenner com a cantora Bianca Zampier sob o codinome Blanche resultou numa versão ácida e nada new wave de uma das músicas mais conhecidas dos shows do Second Come. Jenner é contemporâneo do SC, frequentou vários ensaios, gravações e shows da banda.

03 – LÊ ALMEIDA (RJ) – “Run run”
coube ao mago do lo-fi psicodélico carioca Lê Almeida refazer a mais clássica de todas as músicas do Second Come, hit das demos e do primeiro disco. Lê engabelou na letra mas manteve as guitarras agudas e o distortion ligado do começo ao fim, como fazia Fábio. Nesta versão fica clara a influência da simplicidade beirando o lo-fi da música do Second Come, sempre empunhada com muito orgulho na guitarra Gianinni safadíssima que Fábio usava. Lê já tocava “Run run” em seus shows.

04 – SNOOZE(SE) – “704″
inédita quando “You” foi lançado, “704″ mostra o que o Second Come era capaz se tivesse um bom estúdio nas mãos. A quase contemporânea banda sergipana Snooze queria tocar outra música mas acabou fazendo uma belíssima versão. A voz da Fabinho, com alguma empostação a mais, se aproxima incrivelmente da voz de Fábio nesta versão.

05 – SUBBURBIA (PR) – “God and Me”
com a ajuda inestimável do jornalista e produtor Abonico Smith, de Curitiba, fã incondicional do Second Come, chegou até nós esta incrível versão do Subburbia, que adicionou samplers, bateria eletrônica e efeitos na voz para chegar perto de como o SC se sairia numa pista de dança. Baixo marcante de Francisco Kraus na música original facilitou bastante as coisas.

06 – THE OORT CLOUDS (RJ) – “The shower”
com o ex-baixista do Second Come, Francisco Kraus em sua formação, The Oort Clouds é a oportunidade de imaginar como o SC seria se continuasse tocando. Francisco já passou por Jess Saes e Terrible Head Cream, ambas do midsummer madness, até chegar ao Oort Clouds. E a versão escolhida foi “The Shower”, uma das primeiras músicas compostas por Fábio, Francisco e Fernando Kamache, ainda na primeira demo do SC.

07 – MAUK & THE CODFISH (RJ)- “Mouse”
Mauk também é contemporâneo do Second Come com sua lendária banda Big Trep. Maurício Garcia hoje atende pelo codinome Mauk onde tem registrado seu trabalho solo. As influências rockabilly ficaram muito bem colocadas nesta versão de uma música famosa da época das demos do SC e que saiu com título de “You” nas faixas bônus da versão CD do primeiro disco homônimo. Mauk aproveitou a deixa de “I’m a mouse” para chegar bem perto do “I’m mauk!”. Outro destaque desta versão é a companhia luxuosa de Codfish, vulgo Bacalhau, baterista do Autoramas.

08 – THE TAMBORINES (UK) – “Shoes”
também com ajuda de Abonico Smith e entusiasmo contagiante da banda, o Tamborines resolveu mandar sua versão direto dos headquarters da banda em Londres para o tributo. “Shoes” era outra música que empolgava nos primeiros shows do SC e a energia depositada por Henrique Laurindo e cia. nesta versão deixam isso ainda mais nítido. As guitarras à frente, a melodia repetitiva das letras – pode causar bom resultado nos shows londrinos caso a banda resolva incorporar a versão ao seu set.

09 – MUSIC SETTLEMENT (SP)- “Violent Kiss”
Eduardo Ramos não viu nenhum show do SC mas quando montou o seminal selo Slag sabia da impotância da banda e de sua luta para criar alguma estrutura à sua volta. Não é à toa que todos nós tinhamos fanzines e montávamos gravadaoras . Em sua versão chill-wave para a acelerada “Ósculo violento”, Du preferiu desacelerar, numa decisão que surpreenderia o SC hoje. Mas quem conviveu com a banda sabe que a pegada bossa-nova da voz e o clima relaxante dos arranjos agradariam em cheio à Fábio e Francisco. “Violent Kiss” é outro clássico escondido das primeiras demos do SC.

10 – JOHANN HEYSS (RJ) – “High high”
Johann morava em Niterói e era amigo de Fábio antes mesmo do SC se formar. Johann tem seu trabalho com música eletrônica desde aquela época. Johann e Fábio chegaram a tocar juntos no projeto Polystyrene (lançado pelo midsummer madness). “High high” é a música que abre o 2º álbum do SC, “Superkids, superdrugs…” e estabelecia uma nova frequência para o SC: em vez de “Run Run”, “High high”. As influências de Johann sempre casaram bem com esta nova frequência. Junto com ele nesta versão, Syntetik.

11 – SOFT & MIRABELS (RJ) – “Interference”
Marcos Araújo viu vários shows do Second Come como editor do fanzine FANZ. Escreveu matérias sobre a banda e sempre foi fã de carteirinha. Quando soube do tributo, gravou não apenas uma mas duas versões… como a outra música já estava reservada, o Soft & Mirabels, banda do Marcos, entrou com esta releitura punk de “Interference”.

12 – DASH (RJ)- “My Cancer”
quem poderia imaginar! O Dash dividiu o palco algumas vezes com o Second Come. A banda era formada por Simone do Vale, vizinha e amiga de longa data de Fábio, ex-guitarrista do Squonks (banda de Niterói que dividiu shows com SC) e ex-baixista do Autoramas, Kadu Carlos, ex-baterista do Second Come que gravou todo o disco “You”, Francisco Kraus (ex-baixista do Second Come), Bruno Montana (guitarra) e Marianna de Oliveira (guitarra). E eles se reuniram para gravar “My Cancer”, música de trabalho do 2º álbum do Second Come. Sobrou uma deixa de “Wait” no final…

13 – CASSIM & MUTLEY (SC) – “Wait”
A “Wait” do SC dura menos de 1 min. Várias bandas deste tributo queriam tocar esta música. Mas quem entendeu e surpreendeu foram Cassiano Fagundes (Cassim & Barbária) e Mutley (Superbug, Os Gambitos), que transformaram “Wait” numa coisa Violent Femmes espacial, com destaque para a voz andrógina marcante de Cassim.

14 – BEALLY (RJ)- “Scraper”
Yuri Pinta tocou com Francisco Kraus no Oort Clouds. Antes disso, em Nova Friburgo, já acompanhava com carinho as coisas do underground carioca. Mesmo não sendo “da época” do SC, entregou uma emocionante versão para “Scraper”, com violões acústicos, voz e efeitos à la Boo Radleys (uma das bandas favoritas de alguns integrantes do SC). Mas na hora de pisar nos pedais e afundar a voz, o Second Come apareceu ainda mais na versão de Beally. Com direito a palminhas pop.


15 – ENSEADA ESPACIAL (RJ) – “Little friend atmosphere”
Sol Moras e Beatriz Lamego eram audiência assídua nos shows do Second Come, mesmo sem conhecer um ao outro. Já um casal, Bia e Sol tocaram com Fábio no Stellar e no Polystyrene. A versão etérea para “Little Friend” foi uma das primeiras a ficar pronta para o tributo. A versão do Enseada é mais do que um tributo a um grande amigo.

16 – HAN(S)OLO (MG) – “She Could Melt the Sun”
talvez a banda “não contemporânea” que melhor tenha entendido as influências do Second Come, Han(s)olo deixou “She Could Melt the Sun” quase como um tributo ao Stooges, o que tem tudo a ver. Não faltou nem o tecladinho. Leandro F. Rosa tocou todos os instrumentos, o que deixa a versão ainda mais atraente.

17 – SUPERCORDAS (RJ) – “Grapes”
na fase “Superkids…” uma das bandas favoritas de metade do Second Come era Spiritualized e o Spacemen 3. E isso ficou bem claro na versão do Supercordas, outra banda que não existia na época do SC mas que entendeu muito bem a ideia. Reggae, psicodelia, folk e outros ingredientes que não cabiam na fórmula do SC encaixaram perfeitamente, um clássico já neste tributo!

18 – BABIES – “It’s wrong”
formada em 2007 por integrantes de extintas bandas de Curitiba e do Rio de Janeiro, a Babies trouxe de volta as guitarras potentes e o baixo forte das músicas do Second Come. Outra feliz sugestão de Abonico Smith.

19 – DOIS EM UM (BA)- “Looking smiles”
Luisão Pereira estava começando sua banda Penélope Charmosa quando o Second Come estava encerrando as atividades. Luisão conhece e gosta desde aquela época. Mais uma banda que gostaria de ter escolhido outra música para fazer a sua versão… mas o que poderia ter saído mais emocionante que esta releitura com piano e cello de Luisão e Fernanda??? A versão que menos se aproxima do som do SC mas ao mesmo tempo a mais intensa e versátil. De chorar de bom!

20 – CACTUS CREAM (RJ) – “Gashead”
Cactus Cream também dividiu palcos com Second Come, principalmente no Garage. Paulo, Artur e Leandro conhecem bem os detalhes das melodias mas foram além e conseguiram modernizar e melhorar uma música do 2º álbum.

21 – NERVOSO E OS CALMANTES (RJ) – “You’re coming / Fever dream trip”
Outro contemporâneo, de dividir palcos na sua banda Beach Lizards, Nervoso esteve presente à inúmeros shows do Second Come. Arquitetou nesta versão um arranjo orquestral solene que supreende. Com muito carinho e esmero, prosseguiu na “Fever dream trip” num tom meio Beach Boys Smiley, trombones e cordas, uma marcha! A música conta ainda com a participação luxuosa de Kadu , ex baterista do Second Come, segurando as baquetas.

22 – THE CIGARETTES (RJ)- “You’re coming / Fever dream trip”
Marcelo Colares também conviveu com Second Come e poderia facilmente ter tocado no mesmo palco com o Cigarettes. Fábio fez o desenho da capa do 1º disco de Colares, “Bingo” e também cantou na faixa “Blues” deste disco. Nada mais óbvio do que incluir esta homenagem de Colares ao Second Come, gravada em casa, em Itaperuna.

23 – PELVS (RJ) – “The Great Broken Tree”
ess versão foi uma confusão. Ninguém lembrava desta música, nem mesmo ex integrantes do Second Come. Ela foi gravada num Acústico para o programa College Radio da extinta Fluminense FM. Fomos buscar os arquivos do Acústico, e lá estava ela… Mas qual o nome da música? Nem Francisco (ex-baixista do SC) sabia. A Pelvs carinhosamente a nomeou como “The Great Broken Tree” que é uma das frases do refrão. E mais uma vez a Pelvs mostrou sua genialidade. Mesmo que você não conheça a versão original, a cover que a Pelvs gravou basta.

Além das 23 versões que estão no CD, outras 6 músicas fazem parte do tributo e estarão disponíveis somente na versão online. São elas:

24 – LUISA MANDOU UM BEIJO (RJ) – “Cinco e vinte seis / I feel like I Don’t know what I’m doing”
a banda já havia desnorteado fãs da Pelvs quando fez de “Lidia traída” uma versão para “I don’t want but she tried”. E agora eles repetem a dose. Se você não conhece “I feel like I don’t …” do Second Come, talvez ache que “Cinco e vinte seis” é uma música inédita do Luisa mandou um beijo… mas não é. Pode não agradar a todos, mas é genial e corajoso.

25 – DELTA COCKERS (PR) – Sedative Distortion (PR)
a dupla curitibana também provavelmente nunca foi a um show do Second Come. Que bom! Talvez tenham escutado “Sedative Distortion” numa pista de um clube. Melhor ainda! E assim ficou a versão deles para uma música reta, quase malvada: sexy e suja. Junto com Subburbia e Johann, levaram o SC pros estrobos.

26 – ESSENTIAL TENSION – “Shoes”
outra banda que já havia encerrado suas atividas há bastante tempo mas que resolveu se reunir para participar do tributo… O Essential Tension existiu no começo dos anos 90, quando SC tinha acabado de acabar. Pedro Paulo (Luisa Mandou um Beijo) e alguns integrantes esporádicos do Driving Music resolveram pegar a música favorita do primeiro disco do SC e regravar. O resultado é folk de um churrasco ensolarado depois de muita cerveja e outras coisas na cabeca, outro exemplo das influências nunca imaginadas que o Second Come deixou.

27 – LEELA (RJ) – “Deafening sounds on my mind”
no começo dos anos 90, Bianca Jhordão e Rodrigo tocavam no Pólux, Bianca ainda apresentava um programa de rádio em Petrópolis e confessa ter tocado algumas músicas do Second Come em seu programa. Hoje no Leela e no Brollies & Apples, Bianca e Rodrigo foram radicais e escolheram uma música pouco conhecida da primeira demo do Second Come, quando a banda ainda parecia alguma mistura entre Manchester e Seattle. Nesta versão com guitarras ainda mais poderosas que as do SC, Bianca tocou bateria, uma novidade que ela traz de sua experiência no B&A.

28 – DEAD WANNABES(RJ) – “Airhead”
outra versão do produtor e DJ Jenner, desta vez acompanhado por Peter Strauss e Nervoso, para uma música do 2º álbum do Second Come. Jenner, Peter e Nervoso conseguiram realçar o tom sombrio e existencial das letras do Second Come.

29 – BABE FLORIDA (RJ) – “Wait”
a música mais desejada. A música que dura um minuto. Babe Florida com Lê Almeida mostraram que tanto quanto Guided By Voices, o Second Come também é uma influência e a re-executaram com extrema precisão. Dura exatos 1 minuto. “I’ waiting for you / I’m losing my time”.

A versão em CD será lançada entre agosto e setembro de 2011, com 23 das 29 bandas, num digipack edição limitada. Se você quiser garantir o seu desde já, compre via PayPal por $12. O frete (via carta registrada) já está incluso neste valor e CD será entregue em seu endereço assim que chegar da fábrica. O desconto para quem compra antecipado é de R$8,00.


> Do blog > http://discofurado.blogspot.com >

Este foi o primeiro LP do selo independente carioca Rock It!. Antes de se tornar um selo a propriedade de Dado Villa-Lobos (guitarrista da Legião Urbana) e André X (baixista da Plebe Rude) funcionava como loja de discos num shopping do Rio de Janeiro. A loja também vendia fitas-demo e, segundo Dado Villa-Lobos, as do Second Come eram as que mais saíam. Assim surgiu a idéia de criar também um selo e lanças as bandas que desenvolviam um bom trabalho naquele começo da década de 90.

O disco foi produzido por Dado e André, as canções editadas pela Corações Perfeitos, editora da Legião Urbana, saiu nos formatos LP e CD numa tiragem de 1000 cópias cada. As canções são barulhentas e melodiosas, todas cantadas em inglês, guitarras noise muito distorcidas, alguns wah-wahs bem sacados como em “God and me”, há uma versão para “Justify my love” (com Francisco Kraus no vocal) que faz você detestar a Madonna, sensacional! A última canção do álbum capta o Second Come ao vivo, ainda que o disco não informe o local.

Toda a arte do disco foi feita à mão pelo vocalista e guitarrista Fábio Leopoldino, do rótulo do LP ao logotipo do Rock It!, até mesmo o número de série de um código de barras. O disco foi bem recebido pela imprensa que sempre fez matérias elogiosas ao quarteto, na Bizz ficou bem cotado, apesar do comentário negativo de Alex Antunes sobre a capa amadora. Uma das principais apresentações do Second Come foi no primeiro Juntatribo, no ano de 1993 em Campinas, importante também foi um show com o Pin Ups no Garage, no Rio, em 1992.

“You”, assim como os primeiros discos do selo, eram discos “baratos”, gravações que tomavam pouco tempo, este levou 72 horas para ficar pronto, sem custos com a parte gráfica e nem com a fita máster. Não existe perspectiva que haja uma nova edição, assim como vários outros bons discos da Rock It!, que ficaram, no vinil ou em CD, apenas em suas tiragens iniciais, hoje em dia o selo hiberna e há alguns anos não lança nenhum disco.

Em 1994 o Second Come lançou seu derradeiro disco “super kids, super drugs, super god, and strangers” e depois encerrou atividades. Outro selo carioca Midsummer Madness chegou a distribuir fitas-demo e CDr’s do grupo anos após estes encerrarem atividades.

Formação:
Fábio Leopoldino (vocal, guitarra)
Fernando Kamache (guitarra)
Francisco Kraus (baixo, vocal em “Ten fingers” e "Justify My Love")
Kadu (bateria)

Mais Informações:
www.mmrecords.com.br
www.tramavirtual.com/secondcome

Morre músico incrível!

Manito da banda "Os Incríveis" faleceu na última sexta

>>Músico (1º da esq) foi um dos fundadores do grupo

Morreu na sexta-feira (9), aos 68 anos, o músico Antônio Rosas Seixas, o Manito, que foi saxofonista e instrumentista da banda "Os Incríveis" e que participou também da fundação do grupo de música instrumental "Saxomania" junto com o músico João Cuca.

Manito sempre foi lembrado por solos inesquecíveis durante a Jovem Guarda, época em que "Os Incríveis" se firmaram como uma das mais importantes bandas do país. Inspiraram e ainda inspiram muitos jovens com a sua música. Manito tratava desde 2006 de um câncer na laringe, o que o afastou dos shows com o "Saxomania" devido ao duro tratamento de quimioterapia.

Lívio Benvenuti Júnior, o Nenê, contrabaixista da banda "Os Incríveis", lamentou a morte do amigo. "Ele foi para o outro lado porque estava sofrendo muito. Eu acompanhei toda a trajetória, foi muito difícil para ele. Graças a Deus, ele se foi. É muito chato isso, um grande amigo, perdi um grande cara, é muito difícil. Mas venho chorando faz tempo de vê-lo definhando. Mas, graças a Deus, ele vai lá para cima", disse o músico. Os detalhes do velório e do enterro estão sendo organizados agora pela família.
Morreu aos 68 anos, 64 anos de música. Começou a tocar aos 4 anos e, aos 5, já ajudava com as despesas de casa.

Basquete do Brasil volta aos Jogos Olimpícos!

Não precisamos de Nenê, Varejão e Leandrinho!

Quem viu, viu um belo time, lógico, precisando de melhorias defensivas e acertos em determinados arremessos, bem como a criação de jogadas ofensivas mais efetivas.
Mas, nem a derrota para Argentina, conseguiu apagar o brilho do troféu conquistado pelo time do técnico Rubén Magnano. Além da festa na chegada, os jogadores tiveram que fugir da incômoda pergunta sobre os três brasileiros da NBA, Leandrinho, Nenê e Anderson Varejão que pediram dispensa da Seleção antes da competição.
"Não nos cabe discutir sobre esse assunto. Eles são amigos nossos, mas é o técnico quem deve definir isso. Cada um é livre para dizer o que quiser, mas não é o momento de tomar nenhuma posição. Mas é sempre bom ter o máximo de potência possível, e eles são grandes jogadores", afirmou, Tiago Splitter.

No entanto, nem todos evitaram expôr um pensamento diferente. O armador Alex, não teve problemas em dizer que na opinião dele Nenê, não deve voltar ao time. "Em 11 anos de seleção, eu acho que só estive no mesmo grupo do Nenê duas vezes. Leandrinho e Varejão são casos diferentes, estavam lesionados. Temos que respeitar o motivo de cada um, mas eu sou só um jogador", afirmou.
Após o êxito no pré-olímpico, Magnano já pensa no Pan-americano de outubro, em Guadalajara. O treinador já conversou com os jogadores para saber a disponibilidade de cada um. Tiago Splitter se colocou à disposição. Marcelinho Huertas, um dos destaques na Argentina, disse que não poderá estar com o time no México.

sexta-feira, 9 de setembro de 2011

Entrevista exclusiva com o Restart

Pe Lanza responde a cinco questões sobre a banda sensação do momento!


por Giovanni Nogueira

Como vocês enxergam o processo de crescente mudança na música POP/ROCK nacional a partir de meados dos anos 90, quando a banda Charlie Brown Jr. começou com suas baladas, e então apareceram bandas utilizando recursos eletrônicos e letras mais voltadas para o público jovem?
>>>Acho que a musica no geral esta sempre em constante mudança, constante transformação. O Brasil é um país rico em talentos musicais e em diversidade musical, tenho certeza que sempre vão aparecer artistas inovando e fazendo coisas bacanas.


Como isso influenciou vocês aponto de moldar toda a estrutura do Restart, ou a banda é fruto de uma série de influências?
>>Somos fruto de uma série de influências, inclusive do Charlie Brown Jr., que somos fãs. Não temos preconceitos com nada, gostamos de ouvir de tudo e assimilar aquilo de bom que nos serve. Fazemos o som que gostamos hoje e estamos sempre abertos a mudanças e novidades.


Sempre é visível o grande respeito que têm por outros artistas, mas nem sempre isso é recíproco. Além deste fator, outros contribuem para o crescimento de vocês. Como está sendo o processo de amadurecimento da banda que com apenas um disco chegou ao topo das paradas?
>>>Musica é feita para unir as pessoas e não separá-las. Sempre vamos respeitar quem de alguma forma trabalha com arte e tem amor pelo seu trabalho, independente de estilo ou qualquer outra coisa. Crescemos muito nos três anos com a RESTART, viajamos muito, tocamos muito e fico orgulhoso de ver o quanto aprendemos musicalmente, artisticamente e afins. Esse ano ainda vem novidades e estamos ansiosos para mostrar para todo mundo outros lados da RESTART.


Em meio a tantos shows, como vocês fazem para ensaiar, estudar, criar letras e músicas novas e ainda se aperfeiçoarem como músicos?
>>>Usamos o tempo livre na estrada pra nos aperfeiçoarmos. Com a agenda corrida qualquer espaço é tempo para melhorar.


- Gostaríamos que mandasse um recado para as fãs da região sul-fluminense!
>>>Um grande beijo pra toda família RESTART do sul-fluminense. Esperamos poder levar nosso som logo pela região e desde já obrigado por tanto carinho e apoio!

sábado, 3 de setembro de 2011

Tico Santa Cruz - fotos do show e vídeos!

FOTOS: Giovanni Nogueira

>Fernanda Stew e miga com Tico ao fundo!

> Erik, "O Viking"; sua namorada "Irlanda" (Eire), e "Gigante, o líder da gangue!"

> Personal Hair de Eduardo Natal e banda Gadernal Fão (2º esq para dir), sua esposa e Ramiro (batera do Gadernal)!


>Cacau Show e sua amiga




FOTO: BARBARA CAMPOS

Confira parte de nossa entrevista com o brother que vai vai fazer um sonzão pra galera hoje, dia 03 aqui em Valença! Na banda O Rebu, o baterista e guitarrista da banda Detonautas, no set list, Led Zeppelin, Raul, Pearl Jam... entre outros! Ou seja, pra quem gosta das covers clássicas, essa é a pedida!
Foto: Giovanni Nogueira
>Barbara Campos e Tico Santa Cruz
Tá demorando pra carregar... só semana que vem! SORRY!
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quarta-feira, 31 de agosto de 2011

Exclusiva com TICO SANTA CRUZ, vocalista do Detonautas

Músico toca em Valença/RJ neste sábado dia 03!
Foto: Giovanni Nogueira

Depois da Fazenda, músico comanda o Rebu e prepara Detonautas para show histórico no Rock in Rio. Confira essa exclusiva para o Zine mais ROCK da região!

>Como você enxerga o processo de crescente mudança na música POP/ROCK nacional a partir de meados dos anos 90 (com a abertura para ritmos mais acelerados como o hardcore) e a independência das bandas com relação às gravadoras. Para você os meios de comunicação tem tido realmente um papel fundamental?

“Nada é imutável. O Rock vem se transformando desde que nasceu nos anos 50. Temas, ritmos e influências de outros gêneros, se fundindo num organismo vivo que é a música, e assim como a indústria musical que vem tendo dificuldades gigantescas para se adaptar as novas mídias e por consequência vai perdendo espaços. Bandas como o Detonautas, que surgiram para o Brasil no fim dos anos 90 já se comportavam de maneira independente, trabalhando em paralelo ao que a Gravadora fazia. Isso nos deu respaldo e experiência para assumirmos hoje em dia o total controle de nossas atitudes. O único meio de comunicação responsável por esta transformação é a internet. Jornais, Revistas e outros veículos hoje, são apenas filtros do que se está abertamente jogado na rede.”


>> Fale um pouco deste seu projeto com o REBU. Como é conciliar dois projetos? No descanso de um, entra em ação o outro?

“Rebu, é um projeto de versões de músicas que nós gostamos de ouvir e de tocar. Reunimos artistas do Rock nacional que fizeram parte de nossa história. De Cazuza e Raul Seixas, passando por Zé Ramalho e Rita Lee.
Tem um repertório com mais de 50 músicas. Sem distinção de estilo, podemos tocar Tim Maia da Fase Racional, e incluir uma versão de Lulu Santos. Mas há espaços também para clássicos como Hendrix ou Doors. O Rebu tradicionalmente acontece quando o Detonautas está de folga”.


>>> O Detonautas já está trabalhando em um novo álbum? Já há música de trabalho? Qual a previsão o de lançamento? Ou a banda está focada apenas no Rock in Rio?

“Sim, estamos produzindo desde o começo do ano um novo álbum. Já temos dois clipes e duas músicas circulando pela rede, ambas podem ser baixadas gratuitamente no endereço www.soundcloud.com/detonautas . "Um Cara de Sorte" foi escolhida espontaneamente pelas rádios, mas por incrível que pareça existem lugares onde as duas músicas novas estão tocando. Nossa ideia é lançarmos uma música em parceria com a Cone Crew Diretoria, banda do Rio, em Setembro, e após o Rock in Rio, liberar um EP com cinco ou seis faixas. Nossa apresentação no festival é o objetivo principal no momento, pois gravaremos nosso próximo DVD por lá..."

>>>> Gostaríamos que mandasse um recado para os fãs da região sul-fluminense.

"Nunca deixarmos de acreditar nos nossos objetivos e lutarmos por eles, as coisas só acontecem assim. Grande abraço para os fãs e leitores desse jornal. Acessem www.detonautas.com.br e conheçam mais desse trabalho".


*

sábado, 27 de agosto de 2011

Valença do Rock

As últimas do cenário rock and roll mais quente do estado!

Foto: Vandré Fraga - Rafael Albuquerque (esq) infelizmente, saiu do Celeiro.

Logicamente não é o mais quente... Na verdade, não sabem que temos bandas, (poucos são os que sabem) que há trabalhos criados, mas o som não pode parar. >>>> Hoje com a internet e toda a facilidade de se gravar algo, os trabalhos devem ir adiante, adentrando o estado - ou não. Em qualquer banda, há as mudanças constantes, isso é realidade. Tudo vai mudandando e os conjuntoss vão se moldando seguindo diferentes critérios.

>>>O CELEIRO DAS ROCHAS
O advogado e dedicado estudante Rafael Albuquerque, segundo guitarra, saiu. Ultima vez que o encontrei, ele se mostrava batsnte vontade em passar em um grande concurso. "Estudando direto", disse ele. Segundo Igor Almeida, com a saída de Rafael Albuquerque, a ideia da O Celeiro das Rochas é conseguir um tecladista. "Mas não é fácil achar um tecladista", diz ele, que confirmou sua presença em quatro bandas: Os Cara Velho (como noticiado aqui em primeira mão), no projeto Felipe Trindade & Banda, Crossroad's Club e O Celeiro. Como ele faz pra aguentar? "Eu vivo disso, né?!". A boa música "Contratempo", apresentada há pouco tempo, será mais uma vez gravada. Boa sorte para todos!

>>SOTTON
Segundo Xikim, Kill é o novo batera, e agora a ideia é fazer músicas próprias e tirar umas músicas novas. A busca por um tecladista também é um dos objetivos da banda.

>>> THE BLACK BULLETS
Após mistério e expectativa, Léo da Sotton, assumiu as baquetas após o show da Festa da Glória, e tocou no inferninho lá do Vitor e cia. Em seguida tocou em Ipiabas com a banda. Segundo Martins, o rapaz tem tudo para crescer ainda mais. "Já estamos vendo as músicas que vamos gravar. Serão 7 ou 8, vai ter uma instrumental também. O Léo vai gravar com a gente!". Boa sorte, estamos ansiosos para mais um belo trabalho, autoral, da arte valenciana.

>>>HIPNOTIZE
> André não pôde ir com a Hipnotize numa das finais do Money Festival, na Lapa. Sorte para Fabrício Munir, que brincou com a batera do local, mais uma vez demonstrando seu talento e sua versatilidade. meantime e Forte Clarão ganharam diferente textura com os batuques do "muleque do mal". A banda foi muito aplaudida, mas in felizmente não passaram pra semi-final. Lugar bacana, aconchegante, caro pra carai (saudades do bat e papo!)... passaram as bandas do Rio. "Ar Rarefeito" de Macaé, bem Charlie Brown Jr./Marcelo D2, também não passou, e outra banda foi desclassificada. Águia tem buscado alguns trabalhoss no baú da banda.

>>EQUILÍBRIO NATURAL
A banda de reggae do ex-batera do Vermillion, fabiano, se apresentou no... esqueci o nome, lá perto do frigorífico, em uma gfesta há pouco tempo... sábado passado, acho. A bandeira é leevar mensagem de paz e a asideais do reggae para todo o mundo.

>>CONTRABEND
A banda de Marcus Prado "Precioso" se apresentou no inferninho lá do Xisto na Festa da Glória. E no clima aquele ar de "Delta Mood".

>>WRATHORNED
Tocará em grande estilo com outra banda, Overlord de Vassouras, em Barra do Piraí. Data adiada.

>>GADERNAL
Vai tentar iniciar as gravações de seu trabalho em setembro.

>>VERMILLION THEORY
Continua ensaiando. Mudaram algumas coisas nas músicas próprias.

>>EDIFICADOR
Trabalho solo de Babi (Gadernal) muito elogiado pela RoadCrew. Será lançado dois álbuns com capinha e tudo em breve. Pesado, trabalhado e gritado. Produção de Doulgas lacerda.

ROLANDO NO MERCADO - Lifehouse

Banda de Britpop direto dos EUA!

>Disco mais recente, de 2010:

Dica para os amantes, para os sentimentais... A onda de bandas do estilo "britpop" assolou o pós grunge, logicamente que essa coisa de ficar rotulando é bem complicada... mas é esse rock de seriado televisivo, de filmes teen. Achou que começou lá com o Creed, que misturava um Pearl Jam "pesado mas melódico", daí veio Nickelback, e um monte de bandas, Travis, Keane, Interpol, e outras tantas... Não é meu estilo favorio, mas às vezes dá pra escutar, não tudo, claro, mas algumas músicas bem feitas, bem costuradas e bem compostas, como "Come Back Down"(nota 8,0)...

Capa do segundo (primeiro como Lifehouse)

Obteve notoriedade em 2000 com o hit "Hanging by a Moment" (7,5) que atingiu o #2 na parada mais importante do mundo a Billboard Hot 100, música de seu primeiro álbum No Name Face. Em 2005 "You And Me" (4,5) de seu 3º álbum intitulado de Lifehouse alcançou o #5 na Billboard Hot 100 e permaneceu na parada por 66 semanas.

O segundo (3º)

A banda lançou o primeiro álbum em 1999, chamado Diff's Lucky Day, porém com o nome Blyss. Por motivos de direitos autorais mudaram seu nome e desde então a banda começou a se chamar Lifehouse. Nessa mudança Jon foi substituído por Rick e mais tarde seu irmão também faria parte da banda.

> Primeirão, ainda como Bliss

Lançaram então seu primeiro álbum oficial em 31 de outubro de 2000, intitulado No Name Face, que fez sucesso imediato com as canções "Hanging by a Moment" e "Everything" (ruim 2,0). Em 2001 a banda começou a fazer sucesso graças a série Smallville, a canção "Everything" tocou no final do episódio piloto, assistido por mais de oito milhões de norte-americanos, e várias outras fizeram parte da trilha sonora do seriado. A banda chegou a participar de dois episódios, na terceira e quarta temporadas, e recentemente no episódio 4 da décima temporada. Em 17 de setembro de 2002, com contrato com a Universal e a DreamWorks lançaram Stanley Climbfall, que também teve sucesso imediato ficando durante semanas no topo da Billboard.

Após três anos Sergio e Sean deixaram a banda por motivos pessoais e por diferenças musicais e Bryce ocupou-se do lugar do Sergio. Em 22 de março de 2005 lançaram, pela gravadora Geffen, seu terceiro álbum auto intitulado, com o single "You and Me", que também foi um sucesso imediato. Nesse mesmo ano lançaram seu primeiro DVD: Everything. Em 2007 lançaram seu quarto álbum, Who We Are.

> 4º (quinto)

O nome da banda, "Casa da Vida" em português, tem muito a ver com a música e com a religiosidade da banda, visto que todas as canções se relacionam com a vida, com Deus e as suas circunstâncias. Comentário do Jason sobre as letras: "Sem dúvida, eu acho que posso dizer aos meus fãs a minha perspectiva, mas eu gosto de lhes dar a opção de interpretar as letras como queiram. Toda a gente vem de lugares diferentes e eu gosto de deixar em aberto." - FONTE WIKIPEDIA.

> 3º (quarto)


Nesse endereço você tem acesso à discografia completa:
http://www.discografiabr.com/categoria/lifehouse/

quinta-feira, 18 de agosto de 2011

Opaa!! Tico Santa Cruz em Valença!

Excelente músico da banda Detonautas, toca dia 03 no Coroados
Foto: Divulgação

Diferente da informação passada anteriormente, é o Tico Santa Cruz e a banda Rebu que farão o show principal. E quem abre o show é a molecada do SD-14 de Eduardo Natal e cia. Segundo informações nos passada por e-mail, quem tocará é Tico Santa cruz, e não a banda. De acordo com o e-mail, "o show é do TICO SANTA CRUZ E O REBU, um projeto que o TICO canta clássicos do rock nacional e internacional". Taí a informação correta! mas fica a dica de buscar o som do Detonautas! Oportunidade única, dia 03 de setembro no Clube dos Coroados!

VIBE ROOTS REGGAE MUSIC FESTIVAL

Festival de reggae incendeia final de semana

Neste sábado às 22:00 até o domingo às 08:00, vai rolar o primeiro Festival de Reggae Music de Valença, estado do érri jota, um festival de reggae maneiro brou! Inspirado pela época das queimadas, a expectativa é de muita fumaça nos gelos dos drinks! Imperdível!

Local: Valença, Brazil
Mais informações: deixa eu lembrar...
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Bandas:
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- Equilíbrio Natural (Reggae Roots) - Valença
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- Só Parent (Forreggae) - Juiz de Fora
*http://www.soparent.com.br/
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- QUEBRADA RC (Reggaecore) - Juiz de Fora
*https://www.facebook.com/pages/Quebrada-RC/116433645104222?ref=ts
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DJ’s:
- VIRTUAL IMPACT (DUB/SKA)
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- SINGFINGER (PROGRESSIVE/ TECH)
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- HEADSQUARE (TECH/ MINIMAL)
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